ANNA GHIRADI
Carole Bouquet
- Anna est belle.
- Un peu gauche, un peu timide comme le sont les femmes
- peu sûres de leur séduction.
- Elle shabille de façon provinciale comme souvent les musiciens
que l'on dirait imperméables aux modes. Elle est profonde, intense,
sensuelle. Elle aime Primo et elle aime Jascha. Elle veut la paix et le
chaos. Cette ambivalence sentimentale, qui est aussi au cur de sa personnalité,
est une source de souffrance.
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JOSEPH STEG
Phillipe Noiret
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- Lucide, intelligent, profond.
- Ruiné par les maux, hypocondriaque au dernier degré,
il a toujours quelque chose.
- Son ventre ne digère plus ce qu'il désire manger d'où
un perpétuel combat
- entre lui et lui, dont Olga, sa femme, est l'arbitre.
- Une tendance irrépressible à prendre les autres pour
des infirmières.
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- Uesprit vif, inquiet de Dieu, il a rêvé en secret, une
autre vie, celle de chef d'orchestre. La guerre et la vie en ont décidé
autrement. La musique, cependant, est demeurée son refuge, les grands
compositeurs, des amis admirés. Il a fait de son fils ce que toutes
les générations de Joseph rêvaient d'avoir: un grand
musicien.
- Mais quand arrivent les choses, elles n'ont jamais le goût escompté.
Le temps rattrape l'homme et le détruit.
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- LULU KREUTZ
Stephan Audran
- Amie de jeunesse d'Olga et de Joseph, Lulu vit à Évian.
Mariée à un atrabilairE superstitieux qui ne sort jamais,
elle saisit toutes les occasions de s'échapper. Sous une allure
provinciale et chic, se cache, en fait, un tempérament de feu. Lulu
est belle et attirante mais n'en est plus très sûre car personne
ne le lui dit.
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- Elle va retrouver, l'espace d'une nuit, tous les feux qui consument
et arrêtent le temps.
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- Yasmina Reza, scénariste
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Sa première pièce Converdat W*n,~ aprèj un enterrement
est créée en 1987.
- En 1988, elle écrit une version française de La Métanlorpho,,e
de Stephen Berkoff d'après
- Kafka, qui sera interprétée par Roman Polanski.
- La traveriée de l'hiver est créée en 1990, Art
en 1994, Lhomme du hthiard en 1995.
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- Toutes ces pièces ont obtenu de nombreuses distinctions en France
dont plusieurs Molière, elles sont traduites dans plus de 30 langues
et )ouées dans le monde entier. Création notamment de Art
en 1995 à la Schaubühne à Berlin, à Londres en
1996 et à New-York au Royal Theatre à Broadway depuis 1998.
Cette pièce a obtenu de nombreux prix étrangers, en particulier:
Evening Standard Award et Laurence Olivier Award for Best Comedy 1997,
Tony Award for Best Play 1998. L'homme du ha.4ard, créé en
langue anglaise par la Royal Shakespeare Company en 1998 à Londres,
est repris à New-York en février 2000. Pour ce rôle,
Eileen Atkins a obtenu le Laurence Olivier Award for Best Actress of the
Year.
- Yasmina Reza a écrit un récit HatnmerkLvt*er, publié
en 1997 et un roman Une Déjolation paru chez Albin Michel en septembre
1999.
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- Mischa Maisky
La Musique
Jascha Steg donne un bis
- Une Suite de Bach. Plus exactement un mouvement d'une Suite.
- Parce que les Suites de Bach font partie des plus grandes oeuvres pour
violoncelle,
- parce qu'aucun violoncelliste majeur n'y a pas apporté sa touche.
- Un mouvement lent parce que Jascha est déchiré. Il faut
se tenir loin de la virtuosité.
- Le Prélude de la deuxième Suite parce qu'il est une image
de la solitude.
- Tii a,,~ joité de loin, dit le père à ion fild,
tit ay j'otié comme ven ii dej loin ta ilhi.
- Ceci fut écrit avant de l'entendre. Quelle interprétation
allait s'adapter à ces mots ?
- Ce miracle dont parle Joseph, d'un lamento d'un autre âge, d'une
présence proche
- de la disparition ?
- Il y eut par chance, après maintes écoutes, la révélation
de Mscha Maisky.
- Maisky proposait une version bouleversante, dénudée,
étirée dans le temps (elle est sensiblement plus longue que
la plupart des versions de référence; Torteller 4', Casals
346, Maisky 4'23). Maisky est le souffle invisible de Jascha Steg.
- Le film se termine par une musique Klezmer qui est la musique julve
traditionnelle. Par sa gaieté, sa grâce ou sa désespérance,
elle raconte la mémoire d'un peuple.
- Elle parle du temps qui passe et qui est passé, elle porte la
marque des pays traversés.Celle de Glora Feidman réunit en
une seule pièce, toutes ces qualités.